Den 23. februar 2026 tilbyder GenJord i samarbejde med Eriksminde Efterskole og Nørgaards og Ry Højskole en workshop for undervisere i keramik. Workshoppen Det ansvarlige keramikværksted – god værkstedspraksis og bæredygtig dannelse fokuserer på erfaringsudveksling og idéer til ansvarlige tiltag, der kan bringe undervisningsværkstedet i en mere bæredygtig retning – både i praksis og i tanke.
The Material Way is a collaborative platform dedicated to material-based studies, supporting creators who aim to cultivate a holistic, local, and nature-centric future.
Founded by Curator Rita Trindade of Through Objects and Creative Director Bonnie Hvillum of Natural Material Studio, this initiative builds upon their prior collaboration in offering online courses on local biomaterials. The platform’s mission is to foster a community of makers and designers through an extensive international program - Local Bio-based Materials.
Sæt allerede kryds i kalenderen mandag den 2. februar 2026, når Danske Kunsthåndværkere & Designere og Designskolen Kolding inviterer til Biennaleseminar.
På seminaret ser vi på designerens nye rolle i fremtiden i lyset af den grønne omstilling. Vi skal også høre om tre forskellige tilgange til kunsthåndværk og design på årets Biennaleudstilling.
Mød bl.a. lektor Karen Marie Hasling fra Designskolen Kolding og
Biennaleprismodtager 2025 Lone Løvschal, tekstildesigner Emilie Palle Holm og designer Elly Feldstein.
Der vil være mulighed for at købe frokost, og vi runder dagen af med en omvisning på den nyrenoverede Designskolen Kolding.
Tilmeldingslink og endeligt program følger i starten af januar 2026.
Sted: Designskolen Kolding, Ågade 10, 6000 Kolding
Kan vi hente inspiration i en tid, hvor ressourcer var knappe, og reparation var en selvfølge?
Det undersøger højskolen i en ny podcastserie skabt i samarbejde med journalist og historiker Dorthe Chakravarty.
I fem episoder dykker vi ned i fortællinger om naturfarver, habitten, mønsterstrik og broderier - med historiske afsæt og klare tråde til nutiden. Gennem interviews med elever, undervisere og eksperter forbindes fortidens håndværk med nutidens
tekstile virkelighed og inviterer lytteren til at udforske tekstile traditioner på en engagerende og lettilgængelig måde.
Vil du lytte med? Så finder du podcasten her inklusiv supplerende billedmateriale.
Hvordan ser fremtiden ud, hvis vi tør forestille os den – ikke som science fiction, men som konkrete, forskningsbaserede bud på nye måder at leve, bo og tænke på?
Udstillingen ‘Forestillinger om fremtiden’ præsenterer projekter af arkitekter og designere, der tager afsæt i aktuelle udfordringer og muligheder:
Nye materialer, nye måder at bo og beskytte os på, nye måder at tænke fællesskab og bæredygtighed.
Adresse
Det Kongelige Akademi
Danneskiold-Samsøes Allé 51
Udstillingen, Indgang K
1435 København K
Danmark
Navn: Anne Louise Bang
Beskriv dit virke
Jeg arbejder som forsker og underviser på Forskningscenter for Tekstil, Design & Cirkularitet på VIA University College, hvor jeg er forskningsleder for programmet Design for Lang Levetid. Forskningscentret understøtter VIAs uddannelser indenfor design og business, som har ca. 1000 studerende.
I programmet er vi optaget af, hvilken rolle design kan spille for grøn omstilling og bæredygtig udvikling i et planetarisk perspektiv. Mine væsentligste forskningsbidrag ligger inden for tekstildesign og beklædning. Mit bidrag er både praktisk og teoretisk, da jeg har været så heldig at få mulighed for lægge en forskeruddannelse til min praktiske tekstildesignbaggrund.
Hvordan har du fokus på bæredygtighed?
Jeg er især optaget af den grønne omstilling af branchen lige fra mikrovirksomheder til de store spillere, herunder hvordan fagets praksis samt udøveres færdigheder, kompetencer og viden kan bidrage til denne. Jeg arbejder missionsdrevet, hvilket betyder, at jeg arbejder med at skabe forandring. Det gør jeg ved at tilbyde min dybe faglighed til tværfaglige projekter, der arbejder med samfundsmæssigt relevante problemstillinger.
Min forskning er eksperimenterende og praksisbaseret, og jeg arbejder med udgangspunkt i tekstile materialer. Jeg udforsker og udfordrer: de systemer og strukturer, der ligger bag produktion og brug af tekstilprodukter, lang levetid, udvikling af alternative og nye materialer, potentialet i at etablere flere brugscyklusser inden vi skiller os af med vores ting samt betydningen af prototyper for vidensflowet mellem forskellige aktører og interessenter.
Derudover har jeg udviklet flere dialogværktøjer i tæt samarbejde med forskerkollegaer, industriens interessenter, og borgere for at skabe viden om interaktion med og brug af tøj og tekstiler.
Hvad er din anbefaling til kunsthåndværkere/designere, der gerne vil arbejde mere bæredygtigt?
Alle, der arbejder med tekstilmaterialer og -produkter, véd, at det er komplekst. Der er ikke et quick fix, men mange krav at leve op til, hvis man vil arbejde ansvarligt og bæredygtigt. Derfor er mit råd til andre kunsthåndværkere og designere, at det er vigtigt at handle. Et skridt bliver hurtigt til mange, og sådan er det også med bæredygtighed. Lad være med at sige at noget er bæredygtigt, men fortæl i stedet hvilke bæredygtige overvejelser og handlinger, der er foretaget for hvert enkelt produkt.
Hør historier og færdigheder fra kunsthåndværkernes verden. Podcasten er en del af det EU-finansierede forskningsprojekt HEPHAESTUS. Mød bl.a. keramiker Anna Maria Sand Jensen, der fortæller om om sit arbejde med at omdanne affald til værker. Bemærk PodCraft er på engelsk.
Future Materials Bank er et online arkiv med materialer, der understøtter og fremmer overgangen til mere bæredygtige kunst- og designpraksisser.
Hvordan ser en moderne dør ud, hvis den skal laves af frasorteret træ med knaster? Kan man skabe et nyt produkt af læder, der kasseres på grund af rynker og ar? Og hvilke designmuligheder rummer bulede loftpaneler?
Læs om syv designeksperimenter fra forskningsprojektet ’ReshapeWaste’ fra Aalborg Universitet. Her bliver Industrielle restmaterialer omdannet til smukke og funktionelle produkter.
De syv projekter er skabt af danske designere og arkitekter, der alle har arbejdet med det fælles mål at give liv og formål til de materialer, som ellers ville ende som affald.
Materialerne spænder bredt – fra rå beton til poetiske tekstiler – der alle fortæller historien om deres oprindelse. Læseren tages med ind den designproces, restmaterialerne har været igennem for at komme ud på den anden side som nye produkter.
Tekst på dansk og engelsk.
Af Linda Nhu Laursen, Lene Buhl Kejser & Signe Wulff.
Materialepyramiden for Møbel og Design, udviklet på Det Kongelige Akademi, har til formål at fremme indsigten i det klimabelastende aftryk, der specifikt er forbundet med materialer anvendt i møbel- og designbranchen.
Den er skabt for at understøtte dialogen i designprocessen og fremme et mere kvalificeret og ansvarligt materialevalg. Grundtanken med materialepyramiden er at kunne vurdere og sammenligne de enkelte materialers klimamæssige belastning, som udgangspunkt for et mere kvalificeret og reflekteret materialevalg i de tidlige faser af designprocessen.
Materialepyramiden er tænkt som et dialogredskab og som et udgangspunkt i samtalen mellem designere og producerende virksomheder i den tidlige designudviklingsfase eller i den indledende del af en produktudvikling, hvor materialevalget spiller en afgørende rolle for et produkts endelige klimaaftryk. Materialepyramiden er målrettet designere, arkitekter, møbel- og interiørproducerende virksomheder samt relaterede faggrupper i branchen.
